El Bosón Sabrosón

¿Eres un pobrecito ser de letras que no se entera de la misa la mitad con el tema este del Bosón de Higgs? No te preocupes, servidor también es de tu club y no se va a resignar a celebrar el descubrimiento más importante de nuestra era. Superemos anécdotas como que los supergenios autores del descubrimiento hayan empleado Comic Sans para hacer la presentación a los medios (creedme, dentro de miles de años tan sólo se recordará eso) y abramos nuestra mente a posibilidades que ahora mismo se vuelven más reales que nunca. No es sólo que sepamos un poco más, aunque sea una parte ínfima, de nuestra propia Existencia, es que la posibilidad de especular con mayor firmeza sobre paradojas temporales o nuevas dimensiones, son cosas que gustan mucho en esta casa. Imaginad una dimensión en la que no existe Maria Dolores de Cospedal o el Reggaeton. ¡Hay que tomarse muy en serio esto de la ciencia porque los avances que puede conseguir son imprescindibles para nuestra subsistencia! Así sí se justifican cacharros como el Colisionador de Hadrones ese, aunque pueda mandar este plano de la realidad a tomar por culo.

El video que os dejo ahora es una de las mejores explicaciones que vais a encontrar del descubrimiento, y viene de la mano de PHD (Piled Highed & Deeper), un webcomic que todo ingeniero, y en particular todo ingeniero que se encuentre preparando su proyecto fin de carrera, debe conocer. Si tras verlo os pasa como a mí y seguís sin entender de nada, decid que sí a todo y santas pascuas. A fin de cuentas estos lumbreras podrán llegar a los confines del universo conocido, pero a efectos prácticos y de verdadera utilidad para mi vida diaria, a mi me valdría con que inventaran algo para sacarme esta (ATENCIÓN: si pulsas el enlace no me responsabilizo de arruinarte el verano. Personalmente, es lo peor que he visto y oido JAMÁS.) canción de la cabeza que no paro de escuchar en todas partes (ARGH!).

The Higgs Boson Explained from PHD Comics on Vimeo.

Versiones Alocadas: TMNT meets the AVENGERS

Estimado lector: no dejo de toparme con covers alocadas e inenarrables que me veo forzado a dejar por aquí. Pasemos el verano con este tipo de estupideces pues, que a mí me va bien. Ya he creado una etiqueta por si esto cuaja como sección frecuente aunque las probabilidades de que ocurra eso son, ahora mismo, infinitesimales. En este caso el descubrimiento sale de Black Nerd Comedy un portal en el que el Sr. Andre Meadows, un tipo que me ha caído muy simpático, hace cosas tan entrañables como esta:


¡Un mash-up entre la mítica canción de las Tortugas Ninja y los Vengadores de Whedon!. Ahí es nada. Me ha encantado como se lo guisa y se lo come este tipo que no tiene reparos en salir con una camiseta rosa de los Vengadores a la calle. La letra tiene varios puntos álgidos y me cuesta elegir mi frase favorita que estaría entre Made by Marvel, Rights Owned by Disney / So No Spider-Man Yet (recordando aquellos rumores de que iba a haber un cameo de Spidey) y See in 3-D, The Avengers / Cameo by Stan Lee, The Avengers (lo de Nick Furia y el parche tiene su gracia). Bien por todo, una cover de lo más sana, amigos.

¡Larga vida las versiones alocadas! Otro día os traigo más tontería, ea.

sweet destruction interlude (ix): verano alocado

Se me acumulan las actualizaciones: el amigo Daniel Romero consiguió financiar No mires ahí (¡enhorabuena!), estuve en el 2º ESCOGE y la experiencia fue maravillosa y volví a pasar por alto el aniversario de la página (28 de junio - 8 años). Entre otras cosas. Estoy en una de esas épocas en las que las ganas de actualizar van por un lado y el tiempo que tengo para la página por otro, así que no se lo que va a deparar el verano a Mundo Alocado. Lo mismo debería echar el cierre por vacaciones y ya nos veremos cuando sea, pero tampoco quiero hiperdramatizar ahora mismo porque precisamente hoy tengo uno de esos días en los que me apetece asomar la cabeza por aquí para decir lo que sea. Lo que me gustaría, y lo que creo que me voy a poder permitir, son actualizaciones relámpago que me sirvan para dejarme caer por aquí un rato y desconectar del (ultimamente insoportable) Mundo Real. Dos cositas para hoy:

1.- Primeras imágenes del juego de Hora de Aventuras para 3ds.






Este es el tipo de cosas que me hacen salir del letargo. Parece mentira que una serie tan molona, tan mega-hiper-ultra-molona, no haya aparecido todavía en esta página. Tengo que confesarme fan fatal y absoluto de las demenciales aventuras de Finn y Jake, Hora de Aventuras debe ser la serie (de animación o no) que más necesito ahora mismo. No tengo palabras (ni tampoco sabría encadenar un par de párrafos) para expresar lo maravillosa, estimulante e imprevisible que es. Mirad cualquier capítulo (si sois tan idiotas como para no conocerla) y si no os gusta, tiraos por un puente.

El sólo rumor de que iba a aparecer un juego para 3ds me hizo comprarme la consola hace meses, en una de las decisiones más raras y que más me ha costado tomar para con una portatil (porque, basicamente, por el mero hecho de ser portatil, una consola me atrae. No se como se llamará la enfermedad exactamente). Si algún día se tercia os explico porque sigue sin convencerme la portatil de Nintendo y como ha cambiado en los últimos meses mi percepción inicial, que sigue sin ser todo lo entusiasta que me gustaría. El caso es que en días como hoy siento que no he tirado el dinero a la basura. ¿Habéis visto las capturas no? Se encarga del juego Wayforward, unos amantes del pixel que en esta página son muy queridos (pero que no son infalibles, mirad que espanto su reebot de Double Dragon). Si buscais información del juego sólo vais a encontrar cosas bonitas: que el desarrollo será como Zelda II (un reivindicable), con su parte de exploración, vista cenital, plataformas... que está muy implicado Pendleton Ward, etc. Lo dicho, buscad info, buscad. Yo sigo embelesado con las capturas.

2.- ¿Habéis leido lo que decía de las portátiles? Desde el anuncio del Persona 4 también estoy pensando en hacerme con una PS Vita (otra consola portatil que tampoco me convence en exceso...). Como todo no se puede tener en esta vida ya veremos que hago para costearme el capricho. A lo mejor puedo buscar curro de columnista de La Gaceta: tan sólo hace falta berrear mucho, odiar mucho más e inventarse las cosas siguiendo las cuatro pautas populistas de siempre. Desde luego, pobrecito yo, que me siento indefenso ante la mastodóntica maquinaria publicitaria de Sony, que me hace desear el cacharro con campañas como esta:



Whoa ho ho ho, whooooooa, whoa ho ho ho.... ehm, euhm... BEST. CANCION DEL VERANO. EVER.

A los monstruos no mirar

Ya sabéis que en Mundo Alocado tenemos cierta tendencia a la exageración y a la hipérbole. Y que así sea. Por muchos años. No perdamos el estilo a estas alturas que es lo único que nos define. A lo que voy: el siguiente trailer me ha dejado los pelos como escarpías, ha disparado mis espectativas a niveles insanos. Adelante con él, aseguraos de no pestañear ni un segundo:

¿Cómo se os ha quedado el cuerpo con esta sobredosis de conspiranoia publicitaria, control mental, hiperconsumismo, códigos QR masivos y cuidadosos fakes de las marcas comerciales más conocidas? ¡Este es el tipo de cosas por las que suspiramos en esta página! En su capa más superficial, Branded puede ser algo así como la traslación a imagen real de aquel capítulo de la Casa Arbol del Terror de los Simpson (Attack of the 50-Foot Eyesores) en el que los anuncios gigantes cobraban vida y Paul Anka terminaba salvando Springfield gracias a una canción pegadiza. También tenemos influencias de ¡Están vivos!, Matrix, perturbadores monstruos alienígenas e incluso una botella de Coca-Cola Transformer. Hay tanto contenido soltado de golpe y porrazo que es uno de esos trailers cuyo análisis frame-por-frame nos daría para semanas enteras. Y hay campaña viral en marcha, por supuesto. La avalancha de códigos QR nos redirige a un enlace (Code 11) que promete más pistas mañana lunes 25... y si observáis la página de IMDB la película todavía aparece denominada con su nombre en clave: The Mad Cow. Personalmente creo que esto va a estar más cerca de la película de acción con ínfulas intelectualoides que de una crítica al consumismo voraz, lo que tampoco tiene porqué ser malo. Si aparecen bien retratadas Nike y Starbucks, posiblemente las dos marcas que más odie ahora mismo, a mi me vale.

El poster, por cierto, es así de demencial:

SINOPSIS: Set in a dystopian future where corporate brands have created a disillusioned population, one man's effort to unlock the truth behind the conspiracy will lead to an epic battle with hidden forces that control the world.

No mires ahí - Crowdfunding para el nuevo cortometraje de Daniel Romero

Marta vuelve a casa de su madre para pasar unos días en compañía de su hermana pequeña en Madrid. El extraño comportamiento de la niña y el recuerdo latente de un triste suceso, harán que Marta sospeche que la casa está siendo habitada por una inquietante presencia.

No mires ahí es el nuevo proyecto de Daniel Romero, gran amigo de esta casa como sabrán los sospechosos habituales más viejos del lugar y cortometrajista con un buen puñado de trabajos en su haber, algunos tan interesantes y exitosos como El Descenso o Juan con Miedo (que ha sido seleccionado en cientos de festivales e incluso entró en la preselección de los Goya 2011).

Para poder llevar a cabo No mires ahí, una historia de terror que tiene como referentes tres obras incontestables como son Poltergeist (Tobe Hooper, 1982), Amenaza en la sombra (Don't look now, Nicolas Roeg, 1973) y Déjame entrar (Låt den rätte komma in, Tomas Alfredson, 2008), el Sr. Romero ha emprendido una campaña de crowdfunding con el objetivo de lograr 7.000 € para financiar el corto y se ha aliado con Kamel Films, una productora que ya ha cosechado cientos de premios internacionales (premio Filespri, los galardones del público en la Seminci y el Notodofilmfest, etc) y cuyos trabajos se caracterizan por tener un acabado audiovisual impecable. Pero mejor dejo que se explique él mismo, que ha montado un video bien majo para vendernos el proyecto:


Don't Look There (No mires ahí) from Kamel Films on Vimeo.

Prometedor, ¿verdad? Si queréis participar con alguna aportación para que No mires ahí pueda materializarse podéis visitar la página de Indiegogo, la plataforma que han elegido para patrocinarse, dónde podréis encontrar diversos escalones de financiación con su recompensa asociada y cuyo enlace es el siguiente --> http://www.indiegogo.com/nomiresahi

Actualmente se ha conseguido algo más de 2/3 de la financiación y en el momento que publico este post todavía quedan 10 días para llegar a la meta. Esta campaña de crowdfunding está teniendo bastantes sorpresas que no he visto en otras, y es que el Sr. Romero va actualizando la misma no sólo para dar a conocer detalles del corto (incorporación de nuevos actores al proyecto, apariciones en prensa, etc) sino para establecer nuevos escalones de financiación con recompensas bastante interesantes y la incorporación de empresas que quieren patrocinar el corto y nos regalan productos por convertirnos en inversores. Echad un vistazo porque seguro que encontráis un escalón que os llama la atención y se ajusta a vuestros bolsillos.

Mundo Alocado apoya firmemente este proyecto y os ánima a participar. He esperado al tramo final de la financión para hacer este post promocional porque creo que es cuando más se necesita la colaboración de todos para sacar el proyecto adelante así que la poca promoción que pueda ofrecer un sitio como este, hecha está. A ver si de entre mis habituales sale algún mecenas. A todos aquellos que se animen, que me lo hagan saber en los comentarios que a lo mejor tengo una pequeña sorpresa adicional para ellos. Ahora, a dar un último impulso al corto. No mires ahí va a ser una realidad con la ayuda de todos, estoy seguro de ello.

sweet destruction interlude (viii): de Premios Liebster, memes y demás

Parad las máquinas: Mundo Alocado ha ganado un premio. Bueno, dos. ¡Y servidor con estos pelos! Hacía mucho tiempo que no me veía involucrado en un meme, algo que era bastante habitual hace unos años en esta página y que recuerdo con bastante cariño. Si el otro día rememoraba las Cover Wars, hoy sería justo hacer mención al Top 5 de las 5, una invención que maquiné ex-aequo con el Sr. Kalimero y que pretendío hacer una especie de listado-semanal-de-cosas al que se terminaron uniendo bastantes titanes de esto de la blogosfera (o como os de la gana llamarlo). Fue una buena época, sí. Al final el tiempo pasa, los comentarios (propios y ajenos) y las visitas (propias y ajenas) descienden y uno prefiere ofrecer otro tipo de contenido en la página, puesto que un meme quizá sea el paradigma del relleno (algo que, por otra parte, no vendría mal ahora mismo).

No obstante, que mis palabras no os lleven a engaño: por una parte no quiero ocultar que me hace una ilusión tremenda subirme al carro de este tipo de cosas "tan de 2004" y por otra voy a aplicar la filosofía que tenía con todo tipo de memes que cayeran en mis manos: currármelo un poquito. Dejo de daros la barrila con esta disertación de lo divino y lo humano y voy al grano:



Logo mierder, eso es así
Los Premios Liebster son... ni idea, oye. No he encontrado página de la wikipedia que explique alguna cosa así que estoy bien jodido. Es posible que estemos dando publicidad a alguna secta ocultista o peor aunque según Google Translate el significado de "Liebster" es "Favorito" así que no seamos tan malpensados. Y tampoco nos va a hacer daño aprender ahora mismo un poco de aleman (todo lo contrario, ejem...). El caso es que desde Venganza Tóxica y Caverna de Rol han tenido a bien acordarse del mendrugo al cargo de todo esto y me han concedido sendos premios, los cuales, al no conllevar cuantía económica me la traen al pairo. Con lo que se emociona realmente uno es con las cariñosas líneas que le han dedicado:

"(...) MAD WORLD: Forfy es más que ecléctico: es caótico e imprevisible. Cuando vayas a su casa virtual puede que no vuelvas a mi mísero y monotemático blog. No te guardaré rencor. Lo entenderé. Pero no me lo digas a la cara si me ves por la calle, o te arrepentirás. (por parte de El Vengador Tóxico)

"(...) Prosigo con Mundo Alocado, un blog en el que el buen amigo de esta casa, Forfy, nos regala sus escarceos mentales sobre cualquier temática. Siempre recomendable su sinceridad apabullante, y su incesante capacidad para forzarte a ser fan de sus gustos. (...)" (por parte del bueno de Bindôlin Filadut)

Bien, amigos, bien. Me habéis definido como alguien caótico y manipulador, algo con lo que no puedo estar más de acuerdo y que me hace sacar pecho: debo estar haciendo bien las cosas entonces. Mil gracias como digo, este humilde juntaletras coge ahora el testigo y se lía la manta a la cabeza. Las reglas:

- Copiar y pegar el premio enlazando el blog que te lo ha concedido. (CHECK)

- Premiar a tus 5 blog preferidos con la condición de que no superen los 200 seguidores; dejándoles un comentario en su última entrada notificándoles el premio. (Ehm... voy a hacer una selección entre mis favoritos, independientemente del número de seguidores y lo del comentario ya lo veremos, que no voy a dejar de ser un maestro del lurkeo de la noche a la mañana...)

- Confiar en que a su vez estos 5 blogs continúen la cadena. (¡Qué hagan lo que les de la gana! Habrase visto...)

Voy. Selecciono y digo algo bonito de cada uno. Ea:

- Horas de oscuridad: Lo sospechaba desde hace bastante tiempo pero los años me lo han confirmado: no existe nadie en todo internet, en todo el planeta, en todo el universo conocido que haga reseñas mejor que Hombre Lobo. Pese a que conozco la página (casi) desde sus inicios, tengo que confesar que no me he vuelto fan-fatal hasta hace relativamente poco. Y espero que sirvan estas líneas para entonar el mea culpa: es posible que cierta reticencia que tengo a leer reseñas de películas que no he visto (aunque aquí nunca hay spoilers, ojo) fuera lo que me alejara en un principio, pero la espeleología que estoy haciendo a día de hoy con esta página se ha convertido en una experiencia altamente gratificante. Sumergirse en el amplio archivo histórico de Horas de oscuridad es apasionante, una experiencia con la que uno no deja de aprender y formarse un criterio como esta mandado, con el convencimiento de que se está en manos del mejor experto en la materia. Puedo permitirme el peloteo ad-infinitum porque conozco en persona a este titan pero, aun con eso, bravo, amigo, bravo. Y gracias.


Diario de WKR: Hace ya bastante que estoy completamente obsesionado con los juegos de mesa. Y, por tanto, hace bastante también que descubrí Diario de WKR, una de los sitios ineludibles del tema en castellano. Me mojo un poco más que la ocasión lo merece: creo que es el más imprescindible de todos los blogs dedicados al tema, que coincidiendo con el espectacular auge del juego de mesa que vivimos hoy en día, no son pocos precisamente. Su responsable es también el creador del mejor foro en castellano dedicado al tema: LaBSK, una auténtica delicatessen, que nos ofrece desde selecciones demenciales de juegos print ‘n play (uno de los sitios que mayor importancia le da al tema) hasta remakes caseros de auténticos clásicos. EL punto de encuentro para cualquiera que esté minimamente interesado en el tema, sin ninguna duda.

Que me sirvan estas líneas para declararme fan-fatal del Diario de WKR, un blog que ha influido muy positivamente en la mayoría de compras que he hecho de juegos de tablero desde que lo conocí. Que no han sido pocas. Ejem.



- Intramuros: No quiero desmerecer a ninguno de los compañeros que tuve en aquello del Top 5 de las 5 (¡faltaría!) pero he de confesar que la página que encontré más estimulante fue esta. Apenas la conocía al principio y empecé a rastrearla cuando colaboramos conjuntamente en aquel meme/sección, y pronto me convertí en un visitante habitual. Uno tiende a rodearse de cierto fandom afín, por aquello de moverse en terreno firme y opinar un poco de lo que (cree que) sabe pero al final demasiada endogamia provoca que estés hablando/leyendo-de-las-mismas-cosas-con-los-mismos-de-siempre. Mr. F y el Sr. Intramuros coincidirían en una hipotética secta para el endiosamiento del binomio Morrison/Quitely y, por supuesto, comparten muchas más cosas puesto que el derribo-pOp tiende a unir a los individuos con buen criterio que se desperdigan por la viña del señor. Pero dónde verdaderamente me aporta valor esta página es en todos aquellos temas de los que no tengo ni idea. Encuentro fascinante bucear entre las obsesiones del Sr. Intramuros, en concreto en sus recomendaciones de música electrónica, un tema que me queda tremendamente grande. Si nos quedamos en este punto en concreto, llevo cerca de 5 años disfrutando enormemente con todas las recomendaciones que encuentro por allí, que me han hecho contemplar este tipo de música con otro enfoque. Poca broma.

Y tiene un tumblr también de lo más recomendable.



- Pantalla Partida: Este blog lo he descubierto hace bien poco (un par de semanas) por lo que no puedo explayarme tanto cómo en los casos anteriores que llevan en mi lista de sospechosos habituales bastante tiempo. Tanto da porque así me fuerzo a ser breve: Pablo Algaba es la persona que mejor escribe de videojuegos en este país. Punto. Leer un artículo suyo es alejarse de todos esos blogs-mercenarios que no hacen más que hablar de tonterías e inmediateces en lo que a videojuegos se refiere. Gracias a ese tipo de lumbreras que actualizan 7 veces en una mañana para enlazar la última tontería que vomite Kotaku cada vez cuesta más encontrar páginas interesantes relativas al tema en nuestro país pero, afortunadamente, por cada 100 blogs morralla de los que os hablo hay un Pantalla Partida para equilibrar un poco las cosas. Allí podréis reposar del histerismo infantil que caracteriza a la manada (¡lo último de Kojima! ¡Miyamoto se saca un moco! ¡Filtrado el logo de GTA V 1/2) y leer reviews consistentes o artículos sobre tendencias (pasadas y futuras) para comprender hacia donde nos está llevando este vicio tan sano. Todo ello con un criterio a prueba de balas y mucha elegancia. Chapeau.

Otro que tiene un tumblr que es gloria bendita, por cierto. Y escribe en ciento y la madre de sitios. Bien por nosotros.


- 9esferas: Y cierro mi selección con el otro blog de videojuegos que me quita el sueño. Bueno, de videojuegos, yo diría más bien que de... humor. Porque Stranno debe ser la persona que más sabe de emulación que conozco (los datos técnicos que da cuando la ocasión lo requiere no se encuentran así como así) y gusta de grabar gameplays de todo lo que se tercie (gloriosos sus Domingos de "Vicio Variado") pero si su página es una de mis favoritas es porque igual le da por hablar de su último descubrimiento en alguna scene oscurísima que por hacer un análisis a fondo de la última cámara chinorris que se ha comprado por 1€ en dealextreme. Además, tiene un criterio muy particular que le lleva a dejarnos los análisis más personales y pormenorizados que vais a encontrar en toda la red. Gracias a él he considerado muchísimos juegos condenados al olvido por la opinión generalizada (último ejemplo: Bionic Commando) y eso siempre es de recibo, sobre todo si la recomendación viene por parte de una persona que no tiene prejuicios para jugar a cualquier cosa y simplemente dejarnos sus impresiones después, sin intención de refugiarse en una pose o aparentar nada en concreto (¿de cuantos podemos decir esto?). Ya os contaré cómo conocí el blog, por cierto, que tiene su miga la historia.


Y hasta aquí hemos llegado con el meme de marras. Si esto sirve para que alguno de mis habituales descubra cualquiera de las páginas recomendadas me doy por satisfecho, habré realizado una gran labor social. Ya sabéis, haced caso a mis sabias recomendaciones y dejad de perder el tiempo en esta página. Circulando.

Alone Together

Enlazar un video de las TED Talks es el colmo de la vagancia. Lo se. Pero también tenéis que entenderme: ahora que he cogido un poco de carrerilla tengo que aprovechar el gusanillo de actualizar y además las TED Talks no son sólo un complemento de oro para cualquier post que se tercie, es que están pidiendo a gritos que las enlaces con esos subtitulos tan maravillosos que tienen y esos temas tan interesantes que tratan. Echadle un vistazo a esta charla de Sherry Turkle, muy necesaria porque nunca serán suficientes las charlas de psicólogos y sociólogos hablando de redes sociales, tecnología y los impactos negativos que generan en nuestra forma de comportarnos:



Como habéis escuchado, la Sra. Turkle pone nombre a cierta tendencia que estoy seguro que va a suponer un problema grande en un futuro (si es que no lo supone ya, llamadme agorero que hoy tengo el día), junto al trío de trastornos estrella de esta era tan maravillosa que nos ha tocado vivir: la ansiedad, el estrés y la depresión. Ella lo llama Alone Together, estar juntos en solitario, y vosotros podéis llamarlo como os de la gana mientras leéis este texto en vuestros iPhone's o Blackberry's y continuáis ignorando a los amigos con los que habéis quedado para tomar unas cañas. Supongo que no soy el único que está hasta las narices de esas cabezas gachas con la mirada fija en la pantalla, de esos dedos toqueteando freneticamente el cristal y generando conversaciones de WhatsApp o partidas del Apalabrados a la misma velocidad con la que se alejan mentalmente del centro gravitacional de la conversación en el Mundo Real que estuvieran manteniendo contigo.


Por supuesto que no voy a pecar de hipócrita delante vuestra amigos, que os debo un mínimo de respeto por dejaros caer por aquí de vez en cuando. Yo tuve una Blackberry y he de decir que mi adicción era preocupante (y no había estallado el boom del WhatApp...), basicamente aprovechaba la mínima para divagar y rehuir el contacto humano. Debió ser la época de más visitas de este humilde blog porque recargaba la página cada dos por tres... Mi terapia de choque para esta enfermedad fue similar a una amputación, digamos que tuve que devolver mi adorada Blackberry y recuperé el único móvil liberado que tenía por casa, el inmortal Nokia 3310 [1]. Os puedo asegurar que los primeros días (meses) sin consultar mi cuenta de correo a-cada-minuto fueron horribles y todavía sigo acusando cierta ansiedad (en cuanto puedo gorroneo móviles ajenos...). En mi caso, es decir, en el de una persona con un serio deficit de atención (llevo 3 horas redactando esto porque me he puesto a ver doscientos mil millones de videos, maldito seas Youtube...) alejarse de estos cacharros y permanecer desconectado durante un rato a la red es, mas que sano, necesario. Ahora, si me lo permitís, voy a gansear un poco por las diversas redes sociales en las que estoy metido, pero esto no acaba aquí. Me dejo un asterísco para volver con un fenómeno relativo, que me parece absolutamente terrorífico y que he bautizado como "nacidos en Facebook" o lo que es lo mismo, esa tendencia compulsiva y cada día más al alza de subir fotos a la red social de marras de niños recien nacidos, los ajenos (que está mal) y los propios (que debería estar penado con la pena de muerte, en mi opinión que es la que más me interesa de un tiempo a esta parte).


[1] Una auténtica patada al rollo de la obsolescencia programada. Agarraos: el movil tiene 10 años (fue mi primer movil), lo han usado diversos familiares míos y lo han usado mucho, se ha caído en innumerables ocasiones, a una piscina incluso... y no sólo funciona a la perfección, casi como el primer día. Su cobertura es envidiable y su batería sigue durando la friolera de 3 días. Casualidades de la vida o no, cuando empecé a utilizarlo de nuevo salió el famoso meme...

"Estabais prevenidos"

Damon Lindelof y Carlton Cuse. Conspirando.

Ya han pasado dos años y pico desde el final de Perdidos y todavía parece que hay cierto reparo a hablar de EL FINAL. Bueno, más que cierto reparo, todos los reparos del mundo. En líneas generales y basándome en mi experiencia personal (fue la serie que más gente de mi entorno seguía al mismo tiempo, cosa que no ha vuelto a ocurrir) creo que supuso un jarro de agua fría tan brutal para tantísima gente que muchos huyeron despavoridos. Puede que fuera una parte muy importante durante 6 largos años de sus vidas pero tras el último capítulo no quisieron saber nada más de la serie que habían elevado a los altares y que seguieron con devoción religiosa. El sentimiento último fue de traición, de engaño ante las promesas incumplidas. El equivalente a encontrarte a tu pareja en la cama con otro, vamos.

Por la parte que me toca, pese a que peco de fanboy y, por lo tanto, tiendo a llevarlo todo a los extremos, tengo que decir (después de meditarlo concienzudamente durante los últimos 750 días) que tampoco es que me decepcionara expresamente lo que ocurrió. Si me pareció un final mediocre y cobarde, por supuesto, pero nada como para rasgarse las vestiduras. La serie siguió jugando sus cartas hasta el último minuto y lo único que quedó patente es que esas cartas estaban marcadas y los guionistas seguían haciendo trampas delante de nuestras narices. Nada que no hubieran hecho anteriormente, no puedes acusar a estos vendedores de humo (chiste) de saber hacer su trabajo. Bajo mi punto de vista hubo un amortiguador importante para las expectativas descontroladas que muchos prefirieron ignorar: el penúltimo capítulo ya supuso una advertencia muy seria al dejar claro que los personajes que, suponíamos, tenian la clave de TODO, no sabían realmente NADA. Esperar un Deux Ex Machina que nos iluminara con su sabiduría en los últimos 120 minutos, pues casi mejor que no, que queréis que os diga. Lo único que puedo achacarle realmente a una serie que me quitó el sueño durante tanto tiempo es que su final no me dió sensación de cierre. En mi imaginario particular, Perdidos, al igual que Twin Peaks, no ha terminado todavía. Y no se si es lo que pretendían los mentirosillos de Damon Lindelof y Carlton Cuse, pero a mí me parece bien.

Hoy quiero quedarme con el cobardica número 1, el Sr. Lindelof. Digo cobardica porque, como recordaréis, el buen señor desapareció de escena mediática tras la caída del telón para no dar explicaciones a nadie. Seguramente temiera por su integridad física, conocedor de que serie que genera tal culto a su alrededor también engrenda talibanes. Las semanas previas al desenlace fueron sus particulares días de vino y rosas mediáticos, con reportajes molones en miles de revistas chachis (este de Wired me sigue encantando) y con la prensa de medio mundo preguntándole si lo que tenía preparado respondería a una histeria colectiva como no se había visto en mucho tiempo. No se puede decir que el amigo no aprovechara sus merecidos cinco minutos de fama en el ojo del huracan. Promesas grandilocuentes (¿qué fué de ese libro que explicaría todos y cada uno de los misterios de la serie?), mentiras arriesgadas ("está todo planeado desde el principio") y una retahila de frases hechas y contestaciones que parecían vomitadas por un asesor político en plena campaña. ¡Qué bonito era todo! El final llegó, el fandom (sobretodo el más mainstream, poco acostumbrado a este tipo de violaciones) torció el morro y todos los dedos apuntaron al escenario, pero Lindelof ya no estaba allí...

Y encaramos el tramo final de este post entrando en el terreno de la justicia poética. Porque la venganza es un plato que se sirve frío y el pasado siempre vuelve para tocarle las narices a uno. Poco podía imaginarse nuestro amigo que en una entrevista relativa a Prometeus el presentador iba a estar más interesado en hacerle rendir cuentas por EL FINAL que por la película que había ido a promocionar. Atentos al siguiente video, absolutamente imprescindible si formaste parte del culto y una de las pocas ocasiones en las que podemos ver a Lindelof defenderse en un genuino combate de boxeo verbal. La pena es que el presentador de tan poco juego, para empezar porque es TAN torpe como para caer en el error más común del fan de Perdidos menos atento (¡Qué no estaban muertos! ¡Joder!) lo que le desacredita de cara a combatir en igualdad de condiciones. Digo que es una pena porque me hubiera gustado ver sufrir un poquitín a Lindelof (¡aunque se pone un poco tenso cuando le dicen que el final es una puta mierda!) que no llega a perder ningún asalto, esquiva los golpes con soltura y se defiende como un señor. Y habla de cosas muy interesantes, de las percepciones propias y ajenas, del desarrollo emocional de los personajes, de la necesidad de explicar demasiado o no explicar nada. FAN.

La entrevista al completo, aquí (el programa se llama On The Verge). Os dejo con el combate:

Ases de la comunicación

Tranquilos los habituales [1] que la ventolera de hablar de política (ni que sea en su vertiente más pop) se pasará en un par de días y volverán los contenidos habituales a campar a sus anchas por el desastre este de página en la que estáis ahora mismo. Hay que entender que ha sido un fin de semana de pseudo cortinas de humo de todo a 100 pesetas (procede ir haciendo ya las cuentas en nuestra futura moneda) y declaraciones bastante infames por parte de la gentecilla que nos gobierna. En la línea habitual. No puedo decir que me haya sorprendido escuchar a Rajoy justificar su asistencia a la Eurocopa comenzando su respuesta con un "(...) me voy, FUNDAMENTALMENTE, porque la selección española es campeona del mundo, campeona de europa (...)" para continuar, dejando claro que "(...) 'Con estas cosas siempre pasa: si no voy porque no voy y si voy porque voy (...)". Claro que sí, guapísimo. Pienso en toda la gente que se debe haber estado devanando los sesos para preparar una respuesta como esa, que a su vez apuntale la dantesca estrategia de (des)información que envuelve a todo este proceso del rescate-que-no-es-rescate y demás; y dan ganas de pegarse un tiro. Aquí, parte de la infamia. Si veis la comparecencia completa (algo para nada recomendable) el amigo se permite el lujo de reírse abiertamente en nuestra puta cara diciendo que no está rehuyendo la palabra “rescate”, que eso son imaginaciones nuestras. Tonterías, pues. Al menos podemos seguir transitando la senda de este humor fino y tan extraño con logrados artículos como "Tú dices tomate, yo digo rescate", en el que se nos explica ese interés extremo en no llamar a las cosas por su nombre. El artículo es de Time y, por tanto, en inglés en el original, en un extraño juego lingüistico (que es de lo que parece que trata todo al final) que requiere al angloparlante traducir al español el titular para seguir sin entender el chiste, es decir, dicho titular es un guiñazo al españolito de a pie con dos dedos de frente que está intuyendo que la información fiable en cuanto al estado del país, se encuentra en los periódicos y revistas extranjeros.
 
Todo esto tan sólo refuerza cierta idea estúpida que sigo sin poder desechar: creo que hay un gran interés en que esta gente sean tan malos comunicadores. No puede ser gratuito al menos que sean TAN malos. Pienso que herramientas como twitter facilitan en exceso ciertas cortinas de humo, y que muy posiblemente muchos deseen que se hable antes del continente que del contenido de ciertos mensajes incómodos. Ayer, sin ir más lejos, #rajoycobarde era trending topic y yo sólo podía pensar en que la decisión de que compareciera De Guindos debía formar parte de una estrategia estudiada (y estudiada de aquella manera: tan sólo un par de días antes Rajoy se proclamaba "voz única" para medrar en este tipo de asuntos...) al milímetro para desviar la atención de la terrible noticia a transmitir.

Y por hoy vamos a dejarlo, puesto que dicho post tan sólo era una introducción para cierta sección que ya sabemos que terminará sin cuajar por mi inconstancia, pero para la que tengo TANTA información que estoy saturado. Ases de la comunicación, amigos, esa gente que gobierna nuestras vidas, grandísimos oradores a los que da gusto escuchar y que se expresan con una claridad que no deja lugar a la duda. Para muestra un botón, Ana Botella y los nervios de la primera vez. Lo del "pleno empelo" tiene su gracia, pero lo del credo político del PP es... bueno, yo que se lo que es. Juzguen ustedes mismos:


Por cierto, el interés por desviar la atención, en este caso, es relativo al estampado de la camisa de nuestra amiga, no vayan ustedes a pensar mál. Seguimos con más mensajes contundentemente claros un día de estos.


[1] A los nuevos: hola. Según mis estadísticas el tiempo en el que un nuevo visitante permanece en la página de, aproximadamente, 50 segundos. ¡Rápido, a ver si encuentras algo que te interese! ¡Hasta siempre! (ni os hablo de la tasa de retorno, que eso si que es un drama)

Fachadas

Estaba quitándome las legañas y bostezando delante de la pantalla en esta soleada mañana de domingo, cuando me he topado con esta imagen incendiaria. La portada de La Razón de hoy, 10 de junio de 2012. De buena mañana:



Voy a ahorrarme los prolegómenos porque la historia (para nuestra desgracia y hastío) nos la sabemos todos y porque estamos ante un caso claro de que la imagen vale más, no se si de mil palabras, pero más que el par de líneas que le iba a dedicar, seguro. Si La Razón insulta de esta manera a sus afines, que con su pan se lo coman. Deben ser tiempos complicados para esta gentuza que tiene que agarrarse a un clavo ardiendo para justificar lo injustificable. Con una imaginación, un populismo barato y un sentido de la irrealidad desbordantes, he de decir. En cualquier caso, el descaro no les falta como seguimos comprobando día a día. La vergüenza (propia o ajena) no se si la han llegado a tener alguna vez.

P.d: ¿Sensación de dejá vù? No sólo porque estemos siguiendo (exactamente) los pasos de Portugal, Grecia e Irlanda. Lo digo por los símiles con otra portada ínfame. Buscad las diferencias.

when did video games become so violent and scary?!

Atentos al trailer de Wreck it Ralph película que en Mundo Alocado estamos esperando con ansia voraz y cuyas razones, sus amorosas y pixeladas razones, saltan a la vista. Dentro video y después comentamos un par de cosas:



Cuando leí que la película iba a homenajear a ciertos personajes clásicos de videojuegos no pensé que lo fuera a hacer de forma TAN literal. Quiero decir, ¿habéis podido verlo sin que se os desencajara la mandíbula? Bowser, Zangief, Clyde, Mr. Bison y Kano acudiendo a terapia de supermalosos. Pensé que por engorrosos asuntos de derechos los personajes secundarios de la película serían “sospechosamente parecidos” a sus contrapartidas virtuales, y punto. Lo que no esperaba era esto, tranquilamente podemos hablar de un crossover tan ÉPICO como lo que hicieron en Roger Rabbit. Es de esas ocasiones en las que uno tiene que pellizcarse para saber si es real lo que ve, esto en concreto se parece a una de las ideas que manejé para M.E.T.A. sin irme muy lejos. Y eso con los homenajes literales (lo de Qbert es otro órdago importante). Quien no haya abierto los ojos como platos con esos guiños tremendos a Metroid Prime, Halo, Call of Duty, Mario Kart, etc no es digno de pisar esta casa.

El resto pinta realmente bien. Creo que aquí hay potencial para que esto sea la Toy Story de la generación que cambió los juguetes por las videoconsolas, de ahí ese halo tan sano de retronostalgia que se desprende (con la crítica implicita en la frase que da título al post). No negaré que la parte que más me ha emocionado está en el minuto 01:26, con esa niña jugando 30 años después (en teoría) a Fix it Felix Jr., la máquina recreativa en la que debuta nuestro maloso protagonita y en la que ha decidido dejar de aparecer. Estoy deseando ver como resuelve la película semejante anacronismo (¿unos recreativos en, pongamos, 2012?) pero también quiero ser optimista y pensar en lo caprichosas que son las modas pasajeras. ¿Os imagináis que la película tiene tanto éxito que... vuelven... los... recreativos? Cosas más tontas se han visto, como el regredo de las 3D a los cines (ejem...) Yo por mi parte sigo pellizcándome, que encima me he enterado por ahí de que es posible que salga el pérfido Dr. Wily. Demasiado bueno para ser real.

People ask me to predict the future, when all I want to do is prevent it.

Ilustración de Val Mayerick    Este humilde juntaletras vuestro está a años luz de poder dedicar unas palabras a la altura de las circunstancias al genio que nos ha abandonado hoy. El Sr. Bradbury ha sido (y seguirá siendo) fuente de inspiración continua y maestro de tantas cosas que darle las gracias es lo menos que puedo hacer desde este pequeño satélite que navega a la deriva por la red.

Cualquier día es perfecto para (re)leer Fahrenheit 451, pero hagámoslo hoy y hagámoslo como a él le gustaba: en papel y no en e-book ni en cualquiera que sea la pantalla desde la que estés leyendo esto ahora mismo. En su última etapa vital, Bradbury perfilo cierto "sentimiento ludita" que, como el conjunto de su obra, no debería ser pasado por alto. Podemos decir sin temor a equivocarnos que Internet ha provocado que vivamos la época en la que más y mejor informados estamos pero la manera con la que se nos sobresatura imposibilita que podamos hacer algo con toda esa información. Es por eso que sus profecías/enseñanzas son más necesarias que nunca porque, tal y como dijo, hay crímenes peores que quemar libros. Uno de ellos es no leerlos. El otro, no entenderlos, no aplicar sus enseñanzas a nuestras vidas.


Descanse en paz, maestro y no deje de escribir nunca. Nos vemos en Marte.

"(...) Throughout his life, Bradbury liked to recount the story of meeting a carnival magician, Mr. Electrico, in 1932. At the end of his performance Electrico reached out to the twelve-year-old Bradbury, touched the boy with his sword, and commanded, Live forever! Bradbury later said, I decided that was the greatest idea I had ever heard. I started writing every day. I never stopped. (...)"

Mongolia

1.- Todos los días paso por la sección de prensa de El Corte Inglés de Nuevos Ministerios. Digamos que hay un atajo que me permite llegar más rápido al trabajo si atravieso por el centro comercial. Por supuesto, ese no es el motivo principal, paso simplemente para mirar las revistas que es algo que me apasiona. Todos los días. Haya novedades o no, eso me da igual. Las veo absolutamente todas, conozco de memoria donde están ubicadas, cuando llegan las nuevas entregas y todo lo que se os ocurra: mi control es obsesivo. Compro tantas que los dependientes no sólo me conocen y me saludan cada vez que paso, sino que no me extrañaría que el día menos pensado me inviten al bautizo de sus niños o algo similar. Compro tantas que el día que deje de hacerlo es cuando el país se va a ir a tomar por culo y no con las memeces de esa prima de riesgo en constante montaña rusa.

Suelo detenerme unos segundos a ver todas las portadas de los periódicos en el expositor. Tienen incluso el Daily Mirror y el The Sun, con lo que (incluyendo el Que! con el que me topo en la estación de tren) comienzo el día con sobredosis de sensacionalismo. Además, hago una especie de comprobación diaria que consiste en chequear de un vistazo el número de copias de los diarios a primera y última hora del día. Como Nuevos Ministerios es una "zona bien" (una zona bien pija, quiero decir), el facherio que tienen disponible es abundante y generoso en copias. Por allí campan gustosamente La Gaceta, ABC, el Mundo, Expansión... incluso el Semanario Alba. Lo mejor de cada casa. No son pocos los días en los que la portada de La Razón insulta a mi inteligencia y me entran ganas de tirarme a las vías del tren, pero el objeto de este minijuego idiota que hago a diario es comprobar como todos los periódicos (es un decir) anteriormente citados venden. Y mucho. También vende el País, vale, pero en comparativa mucho menos y es tan evidente que es por la zona que hace hasta gracia. Cuando Público se editaba en papel, os aseguro que no vendían ni una sola copia, tan sólo los viernes por el tema este de regalarte una película...

Con estas cosas voy pasando las semanas tan ricamente, cuando de repente un día asomó entre el estiercol del Grupo Intereconomía lo que parecía ser un nuevo periódico. Mongolia. ¿Cómo se me podía haber pasado la existencia de un nuevo periódico? pensé. Vaya, es más bien una revista satírica en la línea de El Jueves, y no tiene mala pinta. ¿¡Nº 2!? Maldita sea, si que he estado despistado... Veamos, quedan dos copias y no tengo suelto ahora. Dos copias no se van a llevar. Mañana lo cojo.

Adivinad quien no encontro la revista al día siguiente. Ni al otro. Ni en los kioskos que frecuento por mi barrio. Vaya...

2.- En este pasado Salón del Cómic de Barcelona había un stand de Mongolia. Secuestré a Maese Higronauta para que me acompañara, no sin antes pedirle su bendición con respecto a la revista (pues no es el Salón el mejor emplazamiento para hacer compras al tuntún, con la de cosas que hay para elegir). Después de obtener su visto bueno nos dirigimos al stand y me hice con los dos números. Pude hablar un par de minutos con la vendedora y le comenté lo complicado que me había resultado encontrar la revista en Madrid, a lo que me vino a contestar que sí, que las tiradas habían superado todas sus expectativas y que la revista había tenido una acogida excelente, muy superior a lo que esperaban. Decir que estaba pletórica es poco. Bien, joder, bien. Me alegre mucho.

3.- Mongolia se anuncia como revista satírica sin mensaje alguno y bueno, ya os digo yo que no, que mensaje hay. Vaya que sí. Tanto como la sana ironía que desprende de principio a fin, y de la que podéis obtener una pequeña muestra en su declaración de intenciones. Efectivamente, en lo primero que vais a pensar cuando la ojeéis es en El Jueves. Por contenido, intencionalidad e incluso por algún que otro autor que colabora en ambas, pero esa impresión inicial, ese dejá vù, se supera pronto. Mongolia tiene suficiente enjundia propia y calidad como para que su propuesta se sostenga por si misma. Diría que el grueso de su contenido es algo más político que El Jueves y que el aporte de corrosión y acidez con el que carga sus dardos, es, ahora mismo, más necesario que nunca, sobretodo teniendo en cuenta a los Cuatro (o Cinco) Jinetes del Apocalipsis Mediático que he citado al principio del post.

Sin embargo, el detalle que destacaría y que me ha gustado de veras es la sección llamada Reality News, que ocupa aproximadamente el tercio final de la revista y que está adornada con la siguiente cita: "El espacio de Mongolia para las noticias reales. A partir de aquí, si se ríe es cosa suya". Esperaba algo parecido a lo que hace El Mundo Today o, sí me apuráis, tipo Recortes de la Prensa Sería de El Jueves, y por eso me ha sorprendido el encontronazo con la cruda realidad que supone. La revista pasa de emplear los recursos humorísticos habituales a hacer un ejercicio de periodismo de actualidad serio y darte un puñetazo en el estómago. Para que nos entendamos: pasa de la ironía, la sátira y el humor de todas las formas y colores a lanzarte a la cara cosas que no hacen ni puta gracia. La sensación que te deja en el cuerpo es parecida a esas combinaciones de chorros de agua caliente y fría de los balnearios: choca mucho al principio pero es altamente estimulante. Espero que Mongolia haya venido para quedarse porque su presencia es más necesaria de lo que nos imaginamos en este panorama tan desolador en el que avanza imparable y cada día más crecida la derechona más mediática. Aquí tienen a un nuevo fan, desde luego.

Versiones Alocadas: Trekkie and I know it

A estas alturas del cuento no voy a recuperar aquello de las Cover Wars (Vol. 1, Vol. 2), pero no será por falta de material. De vez en cuando echo un vistazo a un post que tengo en borradores con enlaces relativos al tema y que llevo años hinchando sin saber muy bien para qué, una especie de trastero desordenadísimo pero con un montón de información interesante de todo el tema este del versioneo. La última vez que lo edité pegué un enlace de una sección llamada exactamente igual que descubrí hace poco en el blog Hidden Track del portal de música Glide Magazine. Mirando las fechas creo que fue antes el huevo que la gallina es decir, que tuve la idea antes que ellos, pero eso da igual ahora: echadle un vistazo porque la sección es de lo más completa y tiene mucha, mucha chicha (que bien hubiera fusilado en su día de haberlo sabido antes... ejem). Lo que no tiene, evidentemente, es unos comentaristas tan salerosos como los que tuve yo pero es que eso es entrar en imposibles.

Hoy me he topado con una tonteria de las grandes pero que me ha parecido épica: una versión-trekkie de la insorportablemente pegadiza Sexy and I know it de LMFAO (soy bastante fan de la mascota-robot-de-cartón, he de decir). En mi opinión el resultado es claro: los insertos de Shatner berreando y esas rimas que no hay por donde cogerlas (lo de "life long and prosperous" y el "Just beam me up Scotty" son un +1 en toda regla) dan una victoria cósmica a estos tres chicos vírgenes tan simpáticos. Bien por ellos. A bailar:

Morning Glories

 


Acabo de leer el primer capítulo de Morning Glories, y quiero sumarme a todas esas reseñas entusiastas que me han llevado a comprarlo, a elegir esta colección entre toda la avalancha de novedades que nos dejó el Salón del Cómic de Barcelona. Quiero recomendarlo ahora mismo porque ya sabemos que no se reseñar absolutamente nada (así que mejor en caliente) y porque me ha parecido un episodio piloto modélico. Hace bastante que busco un piloto que me deje clavado en la silla, como lo hizo el de Perdidos, y tengo que decir que el inicio de Morning Glories es lo más parecido que he encontrado en todo este tiempo. Me ha servido para recuperar una sensación que tenía bastante olvidada, la de engancharme a una serie y que me genere expectativas muy altas con sus primeros pasos. Estoy mezclando intencionadamente formatos (serie de TV, cómic) porque Morning Glories tiene una estructura identica a la de una serie de televisión, con su escena pre-créditos, una ágil presentación de personajes y un cliffhanger a la altura de la circunstancias. He echado de menos un opening o algún corte publicitario incluso... con eso lo digo todo.

Lo mejor del primer capítulo, que plantea un argumento que yo definiría como un cruce entre la Escuela Xavier para Jóvenes Talentos y El Prisionero (Nick Spencer, su guionista, la definió como "Runaways meets Lost", que también nos vale), es que deja intuir lo justo del misterio para que yo al menos esté deseando acabar estas líneas y continuar con la historia. Que es justo a lo que voy ahora. Nos vemos en los pasillos de esta siniestra academía. Aquí van a pasar cosas muy muy chungas...

MCA

Ya ha pasado más de una semana desde que Adam Yauch alias MCA alias Nathanial Hörnblowér abandonó este plano de la realidad, pero pienso que es necesario dedicar unas líneas a modo de pequeño homenaje desde Mundo Alocado. Aún con todo, no soy nada amigo de los obituarios. Por dos cosas:

1.- A esta página se viene a distraer la mente y al asueto = 0% lloros y tristuras. ¡Emos go home!

2.- Detesto este tipo de post porque cuando empecé a escribir en el blog (en el lejano 2004, hace eones) las necrológicas estaban a la orden del día por un motivo muy sencillo: son el paradigma de actualización-diaria-facilona (algo muy cotizado en la blogosfera hispana de la época, que empezaba a dar sus primeros pasos). Ya me diréis que plan. Al menos jrandes onvres como Paco Fox echaron un poco de sal gorda al tema con ideacas incontestables como la Porra Necrológica que monta todos los años.

Pues bien, aquí estoy, con bastantes pocas ganas de contar lo que todos ya sabemos: que nos hemos quedado huérfanos del grupo más molón del universo conocido. Soy un fan de Beastie Boys bastante peculiar. No he escuchado todos los discos, los descubrí demasiado tarde (gran parte de culpa la tiene el Sr. Perla, por cierto), me encanta The Mix-Up, soy defensor del giro a lo mainstream que supuso Hello Nasty... pero, aún así, retaría a cualquiera a un duelo de bailes para que me demostrara si existe algo más grande en esta vida que los videoclips que nos dejaron estos chicos. Saltaría a una pista de baile llena de minas antipersonas, a la pata coja si hiciera falta, por ellos, por Adam. A mí, cosas como Intergalactic, me han hecho la vida más fácil. Tan simple y tan grande como eso. Me jode que un tipo tan genial (una de las pocas celebridades que se hizo budista y no se volvió gilipollas de remate, todo lo contrario) nos haya dejado, pero no voy a desearle aquello tan manido y evidente del descanse en paz porque, donde quiera que esté, seguirá ayudándonos con sus rimas a pelear por nuestro Derecho a la Fiesta.

Hacedle un favor y haceoslo a vosotros mismos. La mejor manera de homenajearle es haciendo el robot:

The night is dark and full of hipsters

Dentro de muy poco tiempo, si es que no lo estamos haciendo ya, vamos a medir el éxito de una serie de televisión por los memes que genere. De forma oficial, quiero decir. Olvidad el inquisitivo y temible share, los impactos mediáticos, las descargas (legales o no), el número de visionados online, las reseñas en la prensa, los test-screenings y demás zarandajas. Olvidaos incluso de Facebook, Twitter y el resto de redes sociales como algo más que meros canales de distribución oficiosa de los memes en sí. Se acerca (o se apuntala más bien) el reinado de 4chan, Cuanto Cabrón y, en general, de cualquiera que tenga un par de minutos de su tiempo libre y el Paint a mano. Los memes no son sólo pequeños agujeros negros capaces de absorber todo tu tiempo libre o tu productividad, también son una fuerza en expansión que se retroalimenta a pasos agigantados [1]. ¿Es ilógico pensar en el futuro uso mercantilista de algo que arrebata horas y horas a millones de personas a diario? ¿No son, gran parte de ellos, muestras tremendamente certeras de los usos, costumbres y tendencias de esta época?

¿Existe una imagen que defina mejor el panorama actual?

Lo verdaderamente divertido va a ser cuando esta avalancha de chorrada pura y dura que tantas alegrías nos aporta coja con los pantalones bajados a consultores, analistas y jerifaltes diversos que van a tener que aprender a analizar el éxito de su producto por el número de LOL’s generados mientras se les pone cara de FFFFFUUUUUUUU si los resultados no han sido los esperados. No torzáis el morro, incrédulos: YA ha pasado con Twitter, que ha terminado sobredimensionando su importancia hasta el absurdo actual, y pasará con los memes, acaso el valor en alza más incontestable de nuestros días. De hecho podemos fantasear con un Apocalipsis Pop de mamarrachada en bucle: sustituyamos “series de televisión” por “cualquier-cosa-que-se-os-ocurra” y en las próximas Elecciones Generales, cuando bajes a comprar tomates al mercado de tu barrio o cuando vayas a hacer la Declaración de la Renta tendrás que sortear Troll Faces por doquier y te las verás muy Forever Alone. Al tiempo.

Toda esta parrafada para deciros que estoy bastante enganchado a Juego de Tronos y que por primera vez en mucho tiempo "siento" que una serie está siendo un éxito no por haber leído ningún artículo en concreto, sino por la cantidad de viñetas y sandeces que encuentro en cualquier parte. En concreto me encanta Hipster Game of Thrones,un tumblr que lleva todo el rollo este de ironizar con el moderneo de medio pelo al universo de George R.R. Martin. Dentro de 1.000 años a ver quien es el lumbreras que es capaz de explicar el sentido de poner gafas de pasta a Lady Melisandre.

Visto en la siempre recomendable Basura and TV

[1] El definitivo salto del meme a lo mainstream en España se producirá cuando las hordas canis dejen de hacer retoques a sus autofotos en el baño y se dediquen a hacer viñetas de, no se, Gran Hermano. Mirad la que se montó (a su pesar, o no) con el viral de los hijos tróspidos. Que los dioses, los nuevos o los antiguos, nos cojan confesados.

Warp Zone

M.E.T.A. lleva poco más de 10 días en la calle y decir que sus primeros pasos han sorprendido a sus (entusiastas) creadores es quedarse muy corto. Mundo Alocado va a afrontar su enésima reentré en unos días pero ahora mismo tenéis que perdonarme por el publireportaje: el momento de M.E.T.A. es aquí y ahora, el hype crece y se retroalimenta y vuelve a crecer y yo no recuerdo cuando fue la última vez que me sentí así con un proyecto, o con cualquier otra cosa. Fco. Javier Pérez, el arquitecto al mando, lo ha definido como nadie esta mañana, ha sido capaz de aislar el sentimiento común que compartimos la panda de dementes y genios que hemos formado equipo y lo ha diseccionado con la precisión que le caracteríza. Véjà du, ni más ni menos: la sensación de que NADA de lo que está pasando ahora ha pasado antes. Un estado-de-las-cosas que también suscribo porque me siento cómo el niño que recibió la Game Boy por su primera comunión e inició un camino de perdición pixelada que sólo le ha traido buenos momentos, hasta desembocar, hoy por hoy, en 3000 palabras cargadas de odio, referencialismo pop, nostalgia, localismos cogidos por los pelos y Megaman, deambulando en lo que ha resultado ser una pieza más de un engranaje que se está haciendo tan grande que me asusta, pero que a su vez me tiene absorto por la belleza inherente al mero hecho de existir. Con su parte de solipsismo, evasión, subterfugio de la realidad, y lo que queráis (que no voy a negarlo) pero, en mi caso, con el orgullo de saber que de todos los puños que lanzo al viento este le ha golpeado en el estómago a mi apatía.

Mi experiencia concreta a estas alturas del juego ha sido desbloquear un logro, acceder a una Warp Zone que me ha llevado, definitivamente, a otro nivel. Y esto no ha hecho más que empezar.




  

M.E.T.A.

Siempre es bueno escapar momentaneamente del asfixiante Mundo Real y dejarse caer por aquí de nuevo. Es mejor todavía si es para sacar pecho y promocionar cosas como esta.



Cargando declaración de intenciones:

M.E.T.A. es lo que es: un Multi-Emulador de Texto Arcade: un fanzine de metatextos inspirados por videojuegos antiguos, o no tanto, en los que sus autores se sirven de escenarios, personajes, tramas, fondos y formas para emular, replicar e incluso a veces amplificar las sensaciones, reminiscencias y procesos mentales inherentes al juego, a la partida: un juego ficcional sobre el juego real, que al tiempo es ficción a la que se juega: un Multi-Emulador de Texto Arcade: una galería de espejos frente a espejos frente a espejos que son pantallas de recreativas, pantallas de televisores de tubo conectados a videoconsolas obsoletas, pantallas de PC de última generación en la que corren sofisticadas aplicaciones de retro-juego y, finalmente, la pantalla como una caverna platónica de los ojos del jugador: M.E.T.A es producto y propiedad de sus escritores tanto como es producto y propiedad de los que programaron los juegos a los que se refiere, tal como éstos son, en última instancia, producto y propiedad del jugador, del lector: M.E.T.A. es lo que es.

M.E.T.A. es todo eso y muchas cosas más y me gustaría, si me lo permitís, mencionar ahora un par de detalles, aunque sea de pasada. Para un servidor ha sido una oportunidad de oro para colaborar, de una maldita vez, con el grupo de dementes al que más admiro en este plano de la realidad, orquestados nada más y nada menos que por el gran Fco. Javier Pérez. Además y aunque me cueste dejar de mirarme al ombligo mientras estoy escribiendo para intentar venderos la moto (el emulador en este caso), creo sinceramente, qué demonios, os reto si hace falta, a que encontréis una apuesta similar a lo que va a ofrecer este fanzine. Bordeamos el fan-fiction, la nostalgia más perra, la retrorotura, los pixeles como castillos y mil lugares comunes más... pero no, si por algo tengo que dar un puñetazo en la mesa y, si hace falta, partirme la cara con quien sea es que esto no lo habéis visto todavía, está a otro nivel. Uno que os invito a descubrir en breve, más concretamente y si la suerte nos sigue acompañando, a partir de este lunes 23 de abril.

El primer número, cual cartucho multijuego de la NASA pero sin reiteraciones-ad-infinitum, viene cargadito de diversión:

COMPLEJO por Fco. Javier Pérez
DOUBLE DRAGON por J.M. Morón
HALF THROTTLE por Úrsula McCorkle
THRILL KILL por Óscar Espinosa
METRO CITY por Iván Valle
GHOSTS´N GOBLINS por Marco Antonio Raya
TRIBULACIONES DE UN MEGA HOMBRE  por Forfy Von Zipper
PITFALL 2 por Daniel Lasmarías
EL CÍRCULO DE BELANGOR por Ricardo Riera
(diseño y maquetación: Astrid Ortiz)

Tenemos BLOG y página de FACEBOOK, que pretenden ofrecer contenido adicional con sustancia y sin tener que pasar por caja, no como cualquier DLC al uso. De mi texto es posible que os cuele un teaser por aquí pero, de momento, permaneced atentos a los canales oficiales para ampliar la información.

Thank you Mario! But our princess is in the M.E.T.A. Castle!

Puños como verdades

Si hay una cosa que me fascina de XKCD [1] es que con unos monigotes dibujados de cualquier manera es capaz de zarandearte de esta manera:


Esta tira en concreto me dejó clavado en el sitio, tuve que imprimirla y pegarla en mi puesto de trabajo para tener presente constantemente lo que es verdaderamente importante. La aparente simpleza formal de XKCD me recuerda a South Park, pero no es lo único. Ambas comparten un humor corrosivo que bordea los límites de la incorrección política y se sirven del lenguaje soez y del surrealismo para cogerte con la guardia baja y soltarte a la cara unas cuantas verdades. Poca broma con estos monigotes, amigos. Y tened miedo de dejar las cosas que queréis para más adelante.

P.d: Esta entrada pretende continuar aquella promesa de recomendar más webcomics en esta página. ¿Os acordáis de Let's be friends again!, verdad? Sus autores hicieron un pequeño compendio de los propositos de año nuevo de algunos superhéroes y como estoy un tanto pesado con el tema, os dejo aquí el enlace. Los que más me han gustado son los de Alan Moore (sí, considero que es un superhéroe).



[1] A webcomic of romance, sarcasm, math, and language tal y como se describe en su página, que a poco que merodees por el lado geek de la vida seguro que conocías. Tan fascinante y desmadrado que incluso existe una página para explicar algunas entregas (algo que a los idiotas de letras, como el menda, nos viene de perlas). Lo mejor es que nunca sabes lo que te vas a encontrar. A mí esta entrega (por ejemplo) me dejó un poco descolocado.

Por cierto, la Wikipedia siempre aportando valor. Echad un vistazo a esto si todavía dudáis de la grandeza de XKCD.

Las cosas que olvidamos

Ya podemos decir que la primera semana de este 2012 se nos ha escurrido entre los dedos. ¿Qué tal todo el tema de los propósitos y demás? Yo comiendo el año más rezongón y/o escéptico de costumbre, no me he planteado nada (en) serio y eso tampoco está bien. Sólo hay que echar un vistazo a la maravillosa Agenda del Fin del Mundo de Blackie Books para apropiarse de gestas tan maravillosas como "Conseguir una Super Nintendo y pasarme el Donkey Kong Country", entre otras lindezas propuestas. O darse un paseo por Thing We Forget, un blog en el que un tipo de Singapur cuelga post-its con verdades como puños. De repente la idea de despertar al pequeño Tyler Durden interior y ponerme a pegar post-its como un poseso se me antoja bastante necesaria. Empezaré purificando este Santo Bunker, a ver si me quedo con la copla:


Mil gracias al amigo 3eses, al que he robado la recomendación. Si sigo al menos un consejo de esa página estaré haciendo algo más que rascarme la barriga y quejarme por todo (que es un gran paso para algo importante, lo que no se es para qué). Aunque tampoco me disgusta la filosofía de Calvin:

Apocalipsis FLOW

¿Qué mejor que un repaso al Apocalipsis que está por llegar a golpe de hip hop? Metamos en la misma dosis a los indignados del otro lado del charco, a Anonymous, un planeta tipo Melancolia de Von Trier, a los Illuminati, alienigenas, a Noam Chomsky, sazonemos con conspiranoia pop variada y nos queda un video tan demencial como este:




Si alguna vez soñasteis con un noticiario-paranoico presentado por los Beastie Boys (algo que si sois asiduos a esta página es altamente probable), Rap News es lo más parecido que vais a encontrar. Os recomiendo encarecidamente que le echéis un vistazo, a fin de cuentas si la Era de Acuario nos trae este ritmazo no creo que haya motivos para el alarmismo.

P.d: No puedo evitar darle un toque al Sr. Perla para que pase por recepción. ¡Este Armaggedon si nos representa!

Tú también puedes ser hardcore a.k.a "ser diferente mola"

Descubrí Monster High no hace mucho, un par de meses si no me falla la cabeza. Demasiado tarde en cualquier caso, sobre todo teniendo en cuenta que me paso los fines de semana trasteando toda la programación infantil y dibujos animados existentes en la TDT [1]. La serie me llamó la atención enseguida gracias a su excelente diseño de producción (que no animación que me pareció un tanto "estática", como si estuviera hecha en Flash [2]) y a una premisa de lo más simpática que pone bajo el mismo instituto a unas versiones femeninas, estilizadísimas y en plena edad del pavo de los más famosos monstruos clásicos. Monster High no es más que otra vuelta de tuerca al concepto de serie-adolescente-de-instituto, pero lo que hace lo hace muy bien y el planteamiento tiene múltiples apuntes de interés. De esta manera las diferentes clases de monstruos también marcan su estatus social: los vampiros serían la élite de este universo y los hombres lobo, astutamente caracterizados como afroamericanos, la clase baja. Los demás tipos de monstruos deambulan por los pasillos con sus respectivos roles asignados (los zombies son los empollones, las momias las pijísimas de la muerte, etc) pero el núcleo de la trama es esa eterna lucha entre lobos y vampiros, que en esta nueva iteración cristaliza en la relación entre Draculaura y Clawd, los Romeo y Julieta monstruosos de este instituto. Nada nuevo bajo el sol como puede comprobarse, pero con mucha menos tontería e histerismo hormonal que en la saga Crepúsculo [3]. Me encanta además gran parte de su mensaje, por ejemplo su tagline o grito promocional es "Ser diferente mola", que aun siendo un reclamo estudiadamente engañoso (buscad alguna monstruita gordita o que no sea una fashion victim...), creo que no está de más hacer hincapie en ello.



Esta sería, a grandes rasgos, mi visión general de la serie. Una vez conocida la existencia de la misma descubrí que el mundo en el que vivo estaba inundado por toneladas de merchandising que había pasado desapercibido ante mis ojos. Cuadernos, carpetas, llaveros, revistas, cromos, colonias... y, por supuesto y por encima de todo, las consabidas muñecas. Las impresionantes y cuidadísimas con todo lujo de detalles muñecas de Mattel. En la hipotética Carta a los Reyes Magos que no he escrito este año está una Ghoulia Yelps que no van a traerme por pasarme de listo. Porque resulta que ha pasado tan desapercibido para mí este fenómeno que por primera vez en mucho tiempo me sorprendo con la oferta y demanda del mercado juguetero. Veréis, soy una persona que presume de estar al día con los gustos de los chavales. Presumo porque, como os he dicho, no soy más que un niño grande que se pasa el fin de semana comiendo cereales y viendo dibujos y algo se queda. Mi madre, que es profesora de primaria, suele pedirme consejo para ver que es lo que "esta pegando" y hasta ahora mi sabiduría y expertise no habían fallado. Bien, pues esta vez me he caído con todo el equipo porque las muñecas Monster High son, oficialmente, el juguete de estas navidades. Y eso no tendría que ser ningún problema pero es que su éxito ha sido TAN brutal que a día de hoy (desde hace una semana, más bien) es practicamente imposible conseguir ninguna muñeca. El tema es apasionante porque es un caso de economía básica llevado a la realidad, tal cual lo cuentan en los libros con sus gráficos de oferta y demanda. Mirad lo que ha pasado en estas últimas semanas (la información que doy ahora me la saco un poco de la manga y me faltaría cotejarla un poco más pero creo que las cosas serían más o menos así):

La oferta es tan escasa/inexistente y la demanda es tan alta que:

a) La distribuidora ha tenido que realizar pedidos al extranjero, puesto que en otros países las muñecas no tienen tanto tirón y aquí se han agotado (parece ser que España es el país del mundo que más demanda estas muñecas). En cualquier caso la distribución actual es muy escasa y muchas tiendas "racionan" el producto. Hay colas kilométricas, listas de espera, padres desesperados, madrugones tipo INEM, hostias, crispación y fluctuación de precios. La noticia ha saltado a los medios generalistas, ha adquirido el carácter de fenómeno social. Las tiendas pequeñas se quejan de que es practicamente imposible para ellas adquirir el producto y las grandes superficies y mayoristas juegan con esta situación. La publicidad de portada del díario 20 minutos de hoy incluía un anuncio de Toys 'r' us en el que salen diversos juguetes, con las muñecas de marras en lugar destacado. Todos los juguetes tenían su precio menos, vaya casualidad, las muñecas. Casualmente he pasado hoy por un Toys 'r' us y había una cola de padres con tickets en la mano, supongo que esperando al deseado producto, lo que me hace dudar de la disponibilidad real e inmediata del mismo.

b) La especulación se ha desatado. Echad un vistazo a eBay o a Segundamano y veréis lo que os digo. Si no me equivoco los precios iniciales de una muñeca básica oscilaban entre 20 ~ 30 €, y ahora pueden llegar a pagarse 100 € tranquilamente. Las propias tiendas dudo mucho que estén vendiéndolas al precio inicialmente establecido. Han surgido además unas muñecas spin-off cutrísimas llamadas Wild Girlz con las que seguro que pica algún incauto y desata las iras de algún pequeño monstruo este próximo viernes. Se habla en algunos círculos de la revalorización de ciertas ediciones españolas de las muñecas que no van a reponerse y me juego el cuello a que un gran porcentaje de muñecas vendidas no va a salir de su caja... En definitiva, la experiencia que supone comprar una muñeca Monster High en estos días transforma a un padre de familia o a tu abuela en poco menos que un coleccionista de Magic The Gathering. Translada a lo mainstream a todo lo generalista y masivo que supone ser una muñeca exitosa en una campaña de navidad, conceptos más propios del comprador del Previews como las ediciones limitadas, las pujas in extremis, el dumping de precios, la posible revalorización, la importación cómo única salida, la desesperación absoluta, el hijoputismo de muchos y, al final del camino, la cuenta del banco ardiendo.

Me he quedado sin muñeca pero que bonito, joder. Que bonito este choque de mundos y de mercantilismo a la desesperada.


Y si no puedes permitírtelo siempre te quedará Hamburladrón.

[1] Actualmente la serie que me tiene encandilado es la maravillosa Hora de Aventuras, que también la echan en Boing. A ver si me animo y escribo algo de ella.

[2] Y efectivamente tiene su explicación. Un vistazo a la Wikipedia y descubrimos el pastel, el enigma del huevo y la gallina tiene respuesta en Monster High. Primero fue la línea de juguetes y después la serie, inicialmente realizada para la web.

[3] No obstante sería injusto negar que Monster High debe gran parte de su éxito al auge de la saga Crespúsculo. Al César lo que es del César, es la obra de Stephanie Meyer la que ha puesto de moda las versiones de monstruos clásicos entre las adolescentes, aunque su vuelta de tuerca sean vampiros que brillan al sol u hombres lobo permanentemente descamisados. Un último apunte: Monster High surge en 2007 como una línea de juguetes con un éxito razonable, pero no es hasta 2010 cuando empieza la serie de animación y se desata el fenómeno. No creo que sea casualidad que entre medias se situe la empalagosa historia de amor de Bella y Edward.

Feliz y apocalíptico 2012

Feliz apocalíptico y, seguramente, muy alocado 2012, amigos. No creo que hoy, con el flamante último año de la historia de la humanidad por estrenar, sea momento de echar la vista atrás y hacer balance pero permitidme un par de líneas rápidas. 2011 no le ha sentado mal del todo a esta página, la frecuencia de actualizaciones me ha sorprendido hasta a mí, he colaborado en proyectos muy interesantes (con titanes como el Sr. VCR y Bindôlin) y hasta me he soltado el pelo con tabues personales como entrar a hablar de política o actualidad, con resultados muy satisfactorios. Tengo que seguir perfilando muchas cosas pero es bastante más de lo que prometía el (enésimo) estado comatoso que mostraba la página hace 365 días y creo que al menos puedo decir que la dirección de esta casa de locos es la correcta.

No dudéis que 2012 y toda su parafernalia catastrofista encontraran su acomodo en este Santo Bunker. Diría más, 2012 es EL AÑO, estoy deseando liarme la manta a la cabeza y aferrarme a cualquier teoría trasnochadisima que relate el fin de nuestros días. Ya sabéis que tengo mucha manga ancha y aquí va a entrar absolutamente de todo, esperemos, por el bien de todos que aplique algún tipo de filtro aunque el sentido común os lo dejo a vosotros que os respecto mucho. De momento y teniendo en cuenta que a estas horas estoy en el mismo estado comatoso que el común de los mortales, os dejo unos deberes facilitos: un trailer de un documental al que tengo que echarle un vistazo y el enlace al ya tradicional y mitiquísimo calendario de The Website at The End of Universe.

Os deseo lo mejor para 2012. Que sobrevivamos, al menos.